Pia Chevalier

Designer indépendant, formé en Design et Artisanat et plus précisément sur les décors et les traitements de surface, à l'école Boulle, Pia Chevalier a aujourd'hui son propre atelier à l'Orfèvrerie, les anciens locaux de Christofle.

La designer laisse place à une spontanéité totale dans son oeuvre et la composition de ses pièces. Son amour pour les matériaux bruts l'incite à sans cesse les transformer dans le but de créer des pièces uniques. Focalisée sur l'objet du quotidien, elle lui donne un statut de sculpture capable de susciter l'émotion et de créer un lien affectif.

Son obsession: apporter de la solennité à ces objets du quotidien et les rendre attachants. Considérer ses objets usuels comme des sculptures, capables de susciter de l'émotion et créer un lien émotionnel, devient une philosophie de vie.

Par exemple, pour toutes ses oeuvres de décoration nécessitant le travail du laiton ou du métal, Pia Chevalier considère l'oxydation comme un moyen d'évolution dans le temps. C'est aussi le moyen pour la matière de continuer de vivre.

C'est en gardant ses créations en vie, que se créé un lien, une relation singulière, entre l'objet et son utilisateur.

LES DONUTS DE PIA: INSPIRATION SUCRÉE

Parmi son travail, la tasse DONUTS est une oeuvre qui a su se faire remarquer dans les milieux de la décoration. Elles sont pensées comme un gâteau, l'émail devenant un glaçage et la anse un biscuit. Modelées à la main, elles sont toutes uniques et les formes et épaisseurs peuvent varier.

Présentées dans plusieurs expositions, la tasse DONUT illustre parfaitement la philosophie de la créatrice. Sur le papier, on aime la conception de cet objet usuel, qui est pensé comme une gourmandise. Dans nos placards, on aime découvrir et redécouvrir chaque jour, cette tasse unique, qui change d'aspect selon la lumière du jour.

LES AUTRES CRÉATIONS DE PIA

Les luminaires Amalgames et les soliflores crées par Pia illustrent parfaitement la vie de la matière qu'elle s'évertue de conserver dans ses oeuvres. L'oxydation naturelle du métal continue d'évoluer au fil du temps.

Il y a aussi les vases composés de plusieurs soliflores, à l’instar de l’IKEBANA au japon. Ces soliflores mettent en valeur une branche, une fleur. Ils relèvent d’un travail sur l’oxydation et la décoloration des métaux en jouant sur les modes d’application de l’acide.

Pour le petit mobilier, Pia a créé la table en acier est cirée à chaud. Le travail des points de soudure - volontairement apparents-, l’aspect délicatement irrégulier de la tôle, ou encore les variations de tons caractérisent ces pièces uniques.